---

Видео на тему: Александр Иванов - видео

Шаржи от художника-карикатуриста Валентина Дружинина Художник- карикатурист Валентин Дружинин Родился в год Кота, под созвездием Рыбы, в рыбацком поселке Кизыл-Су (Туркменистан) на берегу Каспийского моря 23 февраля 1951 года. Бесшабашное детство и школьные годы пролетели в г. Красноводске, ныне Туркменбаши, на границе Евразии с символическими воротами, разделяющими ее. Рисовал, сколько себя помню, всегда и везде: на стенах, заборах, обоях, тетрадях, партах и газетах. Первая карикатура была опубликована в 14 лет в столичной газете "На страже общественного порядка" (г. Ашхабад). От туркменбаши в в Средней Азии 19 лет, получив, естественно, среднее образование, печатался в газете "Советская Армия" Группы советских войск в Германии. Оставаясь верным комсомолу, после службы работал художником в кинотеатре "Комсомолец", газете "Комсомолец Запорожья", став при этом членом Союза журналистов в 1982 г., членом Союза художников СССР в 1989 г. и заслуженным художником Украины в 2001 г. Участвовал во многих конкурсах, биеналле и фестивалях карикатуры. Завоевал более 80 международных наград, а первая - Гран-при "Золотая рыбка" в 1987 г. в Калининграде, имеет прямое отношение к датам моего рождения. Провел 15 персональных выставок в странах СНГ и за рубежом. Но, дорожа первой карикатурой, опубликованной в газете "Комсомольская правда" в 1976 году, спустя 25 лет решил не расставаться с комсомолом, заняв одну из почетных должностей - художника этой замечательной газеты Музыка: Легкий джазВесна в живописи художника Степана Нестерчука Степан Владимирович Нестерчук родился в 1978 г. в городе Дмитрове. В 2002 г. окончил Московский Государственный Художественно-Промышленный Университет имени С. Г. Строганова. Учился у А. В. Скворцова, С. П. Деменьтьева. С 2006 г. член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников. Работы находятся в частных и корпоративных коллекциях России, Европы, США и Китая и Дмитровском историческом музее. С 2013 г. член Союза Художников Подмосковья. Основным его увлечением является интерес к родному городу, к памятникам его архитектуры, изучению утраченного, реконструированию образов старинного Дмитрова. В своих живописных работах он пытается по- своему показать свое видение старого города от сохранившихся уголков до воссоздания с использованием старых фотографий. Этой мало раскрытой теме он посветил свою последнюю персональную выставку, и это определило развитие его творчества. Музыка:Музыка для душиАкварели художника Эдвардса Стерлинга Стерлинг Эдвардс - известный акварелист. Художник родился в Канзас-Сити, штат Миссури в 1951 году. В возрасте 12 лет его родители заметили у него способности к рисованию и отдали мальчика в класс живописи. Его акварели украшают многие частные коллекции мира. Художник был награжден членским статусом в Акварельном Обществе Америки и в Канадском Обществе Живописцев в Акварели. Не раз подвергался резкой критике со стороны акварелистов - реалистов. Стерлинг Эдвардс талантливый педагог. С 1993 года Стерлинг ведет преподавание своего стиля живописи в акварели. На его счету цикл семинаров по акварели на всей территории Соединенных Штатов и Канады. В марте 2006 года Стерлинг был отмечен в Art Academy Live, Inc. В 2007 году он был избран участником Канадского Общества художников Акварели. Музыка: Стефан НиколаиАкварели художника Фрэнка Френсиса Фрэнк Фрэнсис (Frank Francese) родился в штате Аризона в 1951, но большую часть своей жизни провёл в Колорадо. Образование и профессию художника он получил в Western State College в Колорадо. Техникой акварели он занялся в 1983 году, работая художником с 1976 года. Фрэнк выработал свой собственный яркий и узнаваемый стиль живописи, работая на мокрой бумаге и используя свободное течение и смешение красок. На тематику и художественный стиль художника повлияли его многочисленные зарубежные путешествия и поездки по стране. Фрэнк Франсис является членом многих художественных обществ и объединений (NWS, TWSA Master, WHS, WW, SDWS, WFWS, TWS, CWS ). Художник много пишет и выставляется. А также он является талантливым преподавателем, дающим мастер-классы для художников Музыка:Soul BalettАкварельные пейзажи художника Джо Фрэнсиса Даудена Джо Фрэнсис Дауден (Joe Francis Dowden) родился в 1958 году в Англии. Старт профессиональной карьеры художника состоялся в 1982. В первую очередь он известен акварельными пейзажами в жанре гиперреализм, покоряющими зрителей своей живостью, богатством деталей, красок и света. Художник не только с успехом участвует в многочисленных выставках, но и пишет книги, проводит мастер-классы, ведёт телепередачи и снимает видеоуроки, в которых щедро делится своими приёмами живописи. Один из советов Даудена исключительно прост: «Выбросьте учебники по акварели и затеряйтесь в настоящем лесу» Музыка: Раймонд ПаулсНатюрморты на темном фоне. Художник Ларри Престон Ларри Престон (Larry Preston) талантливый американский художник-реалист, родился в Вустере, штат Массачусетс, в 1951 году. Провел свои юношеские годы в Художественном музее Вустер, рассматривая музейную коллекцию фламандских натюрмортов. Он работал, пытаясь подражать их технике, он использует их методы по сей день, рисуя свои натюрморты и пейзажи. Как художник он полностью самоучка, его работа формировалась на протяжении многих лет. В юности, Ларри начал карьеру музыканта, однако после 20 лет в музыкальном бизнесе, он, в конечном итоге, решил вернуться к своей первой любви - живописи. Вернувшись, он много экспериментировал с различными стилями живописи, в том числе с сюрреализмом и абстракцией. Ларри Престон привлек к себе внимание благодаря своему подходу к живописи, в первую очередь, к реалистичным натюрмортам. Ларри показывает зрителям красоту простых, повседневных вещей, о которой часто забывают. Его эксперименты часто приводит к появлению уникальных, может быть несколько "резких" натюрмортов, которые требуют второго взгляда зрителя. Музыка: James LastАкварельные пейзажи художника Пола Стивена Бейли Английский художник, Paul Steven Bailey, родился в Brentwood. Вдохновлённый разнообразием ландшафта этих великих островов, он пишет выразительные красочные и драматические пейзажи. Работает акварелью и акрилом с экспериментальным художественным подходом. Paul Steven Bailey: "Без сомнения я считаю себя счастливым человеком, так как мне выпало жить в стране, наделенной исключительно разнообразным ландшафтом. В каждом квадратном метре этой земли запечатлена человеческая история: древняя тропа, пересекающая торфяники, разрушенный овечий хлев на склоне горы; средневековые рыбацкие плотины, медленно разрушающиеся в прибрежном иле. Эти знаки человеческого присутствия слились с природным пейзажем и, сосредоточив внимание на себе, стали главной темой моего творчества. Хотя многие из моих картин изображают реальные сцены, я не ставлю себе задачу захватить визуальный образ этих мест. Я хочу, чтобы зритель почувствовал, например, что каменная лачуга - это единственное убежище от надвигающегося шторма. Драма - это главное для меня ". Музыка:AlluraВесна в живописи художника Эдуарда Панова Эдуард Панов – Почетный академик Российской академии художеств, Заслуженный художник России, Заслуженный деятель культуры, почетный профессор живописи, известный русский художник живописец, Вице-президент международной ассоциации художников-педагогов. Член Международного художественного фонда, член Союза художников Москвы с 1985 года, профессор кафедры живописи и руководитель дипломных проектов выпускников кафедры живописи МГОУ. Он родился в 1948 г. в Челябинске на Южном Урале в семье художника Порфирия Панова, ученика знаменитых художников И.П. Корина и И.Э. Грабаря. С детских лет была предопределена его судьба художника. Он буквально впитал в себя с молоком матери любовь к искусству, царившую в его семье, где постоянно звучали имена великих художников Леонардо Да Винчи, Рубенса, Рембранта, Иванова и Левитана. Эдуард Панов получил художественное образование в духе реалистической школы живописи в самом высоком понимании этого слова. Учился в художественной школе и художественном училище, затем в 1972 году закончил художественный факультет Московского технологического института. Художник много ездит и выставляет свои картины на московских, российских и международных художественных выставках. Он участник более пятидесяти выставок. Работы находятся в музеях России, Польши, в частных коллекциях - в десятках стран Мира. Музыка:Франсис Лэ (Francis Lai) - Весенняя Мелодия ТюльпановПейзажи художника Сергея Ульяновского Сергей Ульяновский родился в 1956 году в Бийске. Рисовал всегда, и уже в дошкольном возрасте получил прозвище "художник". Рисовал дома и в школе, в изостудии городского Дома пионеров и в армии, когда призвали на службу. С 1977 года живет в Москве. В течение 6 лет - с 1977 по 1983 год - занимался в студии А.Е.Сухинина - московского художника, соединившего в своем творчестве достижения петербургской и московской школ живописи, ученика академиков Н.М. Ромадина, П.Н. Крылова, А.М. Грицая, Н.Н. Жукова, А.А. Дейнеки, портретиста К.Д. Китайки.У своего педагога прошел курс пейзажной и портретной живописи, композиции, цветоведения, других специальных дисциплин. С 1980 года участвовал в групповых выставках сначала в Москве, а затем и за рубежом: в Бахрейне, Швеции, в Посольстве Мексики в Москве, в Федеральном агентстве связи, музее-заповеднике "Мураново", постоянный участник выставок АО "Марка". Персональные выставки прошли в 1989 году в ДК АЗЛК и в 2011 году в Посольстве Хорватии в Москве, в 2013 году в ИТЦ "Марка". Написал сотни картин, большинство из которых находятся в частных собраниях в России, во Франции, США, Турции, Швеции, Гонконге, на Мальте, только в Германии находится около 40 работ. Расписывал апартаменты и офисы представительств иностранных компаний.С 2016 года - член Союза художников России. Награжден дипломами и медалью СХ России. Музыка: DJ FON, Красивая фоновая музыкаВесенние пейзажи художника Александра Кремера Александр Маркович Кремер - современный российский художник, родился 21 июля 1958 года в небольшом городке Репино, неподалёку от Санкт-Петербурга, на берегу Финского залива, в семье художников. Его отец, известный русский художник Марк Кремер, был первым учителем Александра. Он окончил высшее художественно-промышленное училище имени В. И. Мухиной в Санкт-Петербурге. Пишет в лучших традициях русской реалистической школы. Работает в разных жанрах, таких как пейзаж, натюрморт, а также портреты и тематические картины. Кремер занимает уникальное положение в русском искусстве с его способностью сочетать традиционный русский реализм с более современной цветовой палитрой. Картины Александра - это "мост", связывающий современный европейский реализм и русскую живописью 19-го века. Искусство Кремера сохраняет богатые традиции русских мастеров живописи прошлого для будущих поколений художников. Александр Кремер начал выставляться в России и за рубежом в 1985 году Его картины регулярно показываются в Санкт-Петербурге, Москве, Хельсинки и Германии. Он также, принимал участие в крупных выставках в Афинах, Париже, Токио и США. Кроме того, его работы находятся в постоянной коллекции института Репина и во многих частных коллекциях по всему миру. Сегодня Кремер живет со своей женой и дочерью, попеременно, в их доме в Репино и квартире-студии в центре Санкт-Петербурга. Музыка: Якоб Людвиг Феликс Мендельсон Бартольди - Весенняя мелодияВесна в живописи художника Антонины Кривичаниной Кривичанина Антонина Геннадьевна родилась 30.12.1975 в Санкт-Петербурге Окончила Санкт-Петербургский академический лицей им. Г.В.Иогансона (бывшая СХШ им. Иогансона). Окончила Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина (мастерская профессора В.В.Соколова). С 2001 член Союза художников России. В 2003 - окончила аспирантуру в Государственной Академии живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е.Репина. Активная участница многочисленных международных выставок. Работы находятся в частных коллекциях стран: России, Франции, США, Канады, Германии, Польши, Франции, Китая, Израиля, Украины и др. Постоянная участница ежегодных выставок, проводимых в залах Союза художников и Манеже Санкт-Петербурга Музыка: Красивая мелодия - Весенняя радость.Мир фантазий художника Олега Чубакова Олег Чубаков — белорусский художник из Минска. Родился в 1969 году. Окончил в 1985 году Минскую художественную школу. В 1995 году Белорусскую Академию Искусств, факультет станковой графики. С 1995 года принимает участие во многих выставках, в том числе международных. Его работы были выставлены в Чехии, Беларуси, Франции и Бельгии. Его впечатляющие картины показывают атмосферу волшебства и мечты. Музыка: Unknown artist - Спокойная, очень красивая нежная музыкаВесенние пейзажи художника Дмитрия Лёвина Лёвин Дмитрий Ильич родился в 1955 году в г. Моршанске. Окончил Пензенское художественное училище им. К.А. Савицкого. Академик Международной академии творчества. Член Творческого союза художников России, Международного художественного фонда, Федерации Профессиональных художников. Награжден медалями «За вклад в искусство» и «Национальное достояние», золотым знаком Международной академии творчества. Входит в Европейский каталог признанных художников, издаваемый во Франции. Отмечен многими дипломами, грамотами и благодарственными письмами различных общественных организаций в России и за рубежом. Участник множества российских и международных выставок (в Люксембурге, Франции, Германии, США,Китае, Австрии, Словакии, Дании, Италии, Голландии и др.), в том числе более пятидесяти персональных Музыка:Красивая мелодияВесна в живописи художника Александра Юргина Александр Юргин-художник, родившийся в Юрьев-Польском, а в данный момент живущий на Урале. Стиль его работ можно обозначить как импрессионизм по-русски. Александр Юргин, свободный художник: "Я помню ,в детстве я любил рисовать лошадку. Я рисовал ее постоянно поначалу. Я рос-рос ,а лошадки продолжали и продолжали появляться. После армии когда пришел, вдруг опять появились, но уже не лошадки-другие сюжеты пошли." В Иванове Александр выучился на художника текстильного дизайна. После учебы по распределению уехал далеко от родных мест -в город Чайковский Пермской области. Александр Юргин, свободный художник: "Там очень живописные места, природа очень похожа на нашу, по растительным мотивам ,но более суровая, более мужественная Музыка: Bach Air (Ventura)Весна в живописи художника Валентина Короткова Художник Валентин Степанович Коротков родился в 1979 году в городе Саранске. Окончил художественное училище имени Ф.В. Сычкова и Харьковскую Академию дизайна и искусств (отделение живописи). В 2005 году Валентин Степанович стал членом Союза Художников России. В настоящее время живёт и работает в Москве Музыка:Очень красивая музыка !!Арельские пейзажи художника Олега Молчанова Молчанов Олег Иванович (1966 г.р. ) окончил Ярославское художественное училище в 1986 г, а в 1995г. - Академию живописи,ваяния и зодчества И.Глазунова. Участник многочисленных выставок в России и за рубежом. - Заслуженный художник России - действительный член Российской академии художеств - член общероссийской общественной организации "Творческий Союз художников России" - член "Союза художников России" - лауреат премии ЦФО - скульптор - реставратор - иконописец Член-корреспондент Академии художеств России. Живописные работы Молчанова Олега Ивановича хранятся в частных собраниях российских и зарубежных коллекционеров. Музыка: Игорь КрутойЦветочные натюрморты художника Сергея Хамальяна Хамальян Сергей Суренович — известный российский художник, мастер реалистической живописи. Он родился в 1961 году в Сочи. С детства увлекался искусством, поэтому поступил в художественную школу, которую окончил в 1976 году. После окончания школы Суренович служил в Советской Армии В 1982 году он поступил в Кубанский государственный университет на факультет художественной и технической графики. Там он получил глубокие знания и навыки в области изобразительного искусства. Музыка:Весенняя мелодия цветовВесна в живописи художника Татьяны Черных. Черных Татьяна Геннадьевна родилась в 1964 г. в Москве (Россия). Член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников (секция живописи). Действительный член Художественного Клуба имени Кэтрин Лориллард Вульф, г. Нью-Йорк, США. Живёт и работает в Минске (Беларусь). Музыка: Спокойная красивая мелодияАтмосферные работы художника Михаила Рыбакова Художник Михаил Рыбаков родился 19 июля 1984 года в Москве. Его пейзажи с 2019 года покоряют сердца любителей живописи и деятелей искусства. Стиль Рыбакова сочетает в себе элементы импрессионизма, характеризовавшимся относительно небольшими, тонкими, но заметными мазками кисти, открытой композицией, акцентом на точное изображение света в его меняющихся качествах (часто подчеркивающих эффекты течения времени), необычными углами обзора и включением движения в качестве важнейшего элемента человеческого восприятия и опыта. Аудитория, которая привыкла к правильной академической живописи, восприняла стиль Рыбакова как незаконченный этюд. Но подобная техника позволила художнику ухватить и передать свои эмоции от разгорающегося рассвета, добавила произведению динамизма. Художниками, которые оказали влияние на Михаила Рыбакова, являются И.Л. Левитан, К.С. Саврасов, К. Моне, М. Шагал и, конечно же, представителя русской школы люминизма А.И. Куинджи. Люминизм — стиль американской пейзажной живописи 1850-1870-х годов, характеризующийся эффектами освещения в пейзаже, использованием воздушной перспективы и сокрытием видимых мазков кисти. Люминистические пейзажи подчеркивают спокойствие и часто изображают спокойную, отражающую воду и мягкое, туманное небо. Музыка:Красивая романтическая музыкаВесенние цветы художника Дмитрия Репина Репин Дмитрий Петрович родился 23 августа 1974 года в городе Исилькуль, Омской области. Склонность к рисованию Дмитрий унаследовал от матери, в три года получил в подарок свои первые карандаши и краски. Художественная школа помогла развить природные способности, но профессионально заниматься живописью стал после службы в армии. Отец Дмитрия, известный в Исилькуле писатель Петр Репин, заметил, выставки Дмитрия – первый шаг на пути становления как художника: пока он отображает мир, но надо пытаться в дальнейшем создавать свой мир, не похожий на остальные. Работы художника выполнены в разных жанрах, но чаще всего на своих картинах он изображает пейзажи скромной сибирской природы. Картины Дмитрия, пронизанные любовью к родному краю, можно увидеть в художественном салоне г. Омска, в административных зданиях, в частных коллекциях. Музыка:Романтический саксофон - Маленький цветок