---

Видео на тему: CopyPaste - видео

ПОДПИСЫВАЙСЯ НА КАНАЛ . Отключи УВЕДОМЛЕНИЯ . Что-бы не надоедали и не выносили мозг ) ) )Введение в «Пятый агент» 00:01 Режимы и страницы 00:59 Шаблоны и стили 02:19 Иерархия и предустановки 03:40 Загрузка наборов 05:00 Настройки MIDI и соло 07:01 Управление файлами 07:54 Загрузочная панель 08:35 Фильтры и рейтинги 10:31 Управление результатами поиска 11:30 Практическое применение 12:26 Воспроизведение в DAW 13:06 Прослушивание инструментов 13:26 Работа с шаблонами 14:55 Настройка наборов и моделей 16:00 Работа с клавиатурой 17:16 Проигрыватель стилей 18:39 Преобразование стилей в MIDI- шаблоны 21:56 Создание барабанного трека 24:11 Создание ритма и разделов песни 24:48 Работа с заливками, вступлениями и концовками 25:29 Работа с шаблонами в DAW 26:34 Использование нот-триггеров 28:06 Работа с несколькими агентами 29:17 Настройка стилей и каналов 31:18 Смешивание и отключение шаблонов 34:03 Объединение агентов в слои 35:14 Работа с агентами и слоями 36:20 Настройка акустических агентов 38:22 Управление артикуляциями и MIDI- эффектами 40:51 Перкуссионные агенты 44:35 Работа с beat agent 47:07 Настройка наборов и сэмплов 49:00 Работа с образцами в блокноте 49:59 Копирование и перемещение образцов 50:32 Сохранение и загрузка инструментов 52:21 Работа с картографическим видом 53:07 Режимы воспроизведения и редактирование 54:10 Полифония и маршрутизация 55:18 Качество воспроизведения 56:34 Редактирование конвертов 57:37 Работа с узлами и фильтрацией 01:00:14 Редактирование кривой 01:01:36 Создание дополнительных узлов 01:02:04 Режимы воспроизведения огибающей 01:03:20 Настройка огибающей звука 01:06:09 Влияние скорости на огибающую 01:08:13 Фильтры огибающих 01:10:45 Настройка усилителя 01:11:33 Редактор примеров 01:12:31 Обрезка и нормализация образца 01:14:22 Элементы управления и начальная скорость 01:15:19 Режимы цикла и маркеры 01:16:44 Время до релиза и чередование 01:17:36 Зацикливание и затухание 01:18:22 Искажение звука и синхронизация 01:19:08 Нарезка звуковых циклов 01:21:12 Разложение звука 01:24:48 Работа с Groove Agent 01:26:41 Смешивание компонентов 01:27:58 Запись сэмплов 01:28:34 Сэмплирование 01:29:34 Настройки записи 01:31:32 Работа с шаблонными подушечками 01:33:35 Контекстное меню и глобальные настройки 01:34:48 Запуск паттернов 01:36:35 Работа с каналами и режимами 01:36:47 Управление шаблонами и группами рисунков 01:37:18 Параметры MIDI-плеера 01:38:06 Импорт и экспорт MIDI-файлов 01:39:06 Настройка MIDI-паттернов 01:40:03 Проигрыватель стилей 01:41:04 Заливки и купюры 01:42:26 Функция повтора ноты 01:44:22 Регулятор скорости и генерация нот 01:45:44 Демонстрация работы с хай-хэтом 01:47:37 Настройка диапазона и повторов нот 01:48:30 Режим «после касания» 01:49:13 Введение в повторение нот 01:49:58 Проигрыватель фраз 01:50:13 Работа с питчем и велосити 01:51:27 Модификация паттернов 01:53:13 Запись шаблонов 01:55:21 Работа с редактором шаблонов 01:59:12 Контекстные меню 02:00:10 Работа с нотами и узорами 02:01:06 Основные инструменты 02:01:43 Инструмент «Линия» 02:02:30 Настройки и квантование 02:03:50 Масштабирование и прокрутка 02:05:09 Микшерный пульт 02:07:04 Микшер kits 02:09:47 Микшер acoustic agent 02:10:34 Микширование в Groove Agent 5 02:11:30 Перкуссионный агент 02:12:41 Автоматизация в Beat Agent 02:13:34 Управление MIDI CC 02:15:22 Настройки и оптимизация 02:16:21 Экспертный режим и дополнительные настройки 02:17:17 Заключение 02:18:17Введение и новая функция Альтернативный способ преобразования Пример использования Работа с синтезатором Разделение на партии Заключение Оригинальное Видео Тут ; https://youtu.be/Gxg7mkAmlN8Первая часть , очень информативного ролика .Вторая часть , очень информативного ролика .Cinema 4D, известная в индустрии визуальных эффектов и графического дизайна как ведущая в своем классе платформа для моушн-графики, содержит все необходимые инструменты для создания привлекательного и профессионального графического контента. В этом новом видео от cmiVFX демонстрируются мощные инструменты моделирования C4D и пошагово объясняется процесс создания ригов с нуля, которые будет легко анимировать. Мы покажем, как задавать простые выражения, которые позволят выполнить задачу, и вы научитесь создавать эффективные этапы освещения, получая четкие и красивые рендеры с минимальной подготовкой. Кроме того, мы покажем, как выполнять рендеринг в проходах, и даже познакомим вас с грядущим плагином Arnold для Cinema 4D. Начните сегодня, и мы поднимем ваши навыки работы с C4D на новый уровень! ВНИМАНИЕ ЗРИТЕЛЯМ: Этот урок будет полезен начинающим пользователям Cinema 4D, но он также ценен для более опытных пользователей и тех, кто переходит с других программ. Содержание Введение Это видео охватывает практически весь процесс моделирования продукта, риггинга, анимации, освещения и рендеринга финального кадра. Мы рассмотрим полигональное моделирование, поверхности подразделения, сгибание и добавление материалов к распылителю. Затем мы создадим риг и анимируем его, а также будем использовать сжатие, растяжение, принципы предвосприятия, линии действия и завершения. Мы рассмотрим освещение и рендеринг, и в заключение покажем, как быстро и легко настроить проходы рендеринга с помощью простых тегов Cinema 4D. Моделирование распылителя Мощные инструменты моделирования Cinema 4D позволяют легко создавать симметричные формы, такие как распылитель, который мы будем изготавливать, а инструменты подразделения и функции создания складок значительно упрощают моделирование. Настройка освещения и материалов Чтобы облегчить процесс моделирования, мы практически сразу добавим материалы и освещение. Эти простые модели имеют четкую структуру поверхности, и управление бликами является важным шагом в этом процессе. Мы будем использовать источники света для создания фигурных отражений, используя новую систему затенения отражательной способности в последней версии Cinema 4D. Добавление деталей Дьявол кроется в деталях, и в случае с простыми объектами это как никогда верно. Негде скрыть ошибки геометрии, поэтому мы создадим все детали, которые сделают этот продукт убедительным и реалистичным. Создание рига Настройка простого, функционального рига может быть сложной задачей, особенно в более сложных программах для анимации. Однако логическая система иерархий и деформаторов Cinema 4D — это мощные и гибкие инструменты, позволяющие быстро и без ошибок создавать анимацию. Создание анимации Мы будем использовать некоторые фундаментальные принципы анимации для создания анимации с большим количеством «резкости» и индивидуальности. Если вы хотите, чтобы ваш персонаж ожил, вам необходимо хорошо понимать процесс анимации. Мы рассмотрим предвосприятие, линию действия, сжатие и растяжение, наложение и завершение. В конце этой главы мы используем редактор кадров и редактор кривых для настройки качественных ключевых кадров. Доработка анимации В этой главе рассматриваются редактор кривых, перемещение и редактирование ключевых кадров, а также интерполяционные кривые, чтобы получить желаемый результат — плавное и убедительное движение. Настройка фона и освещения После завершения анимации мы добавим элементы на фон и профессиональное фотометрическое освещение IES, чтобы придать сцене больше визуальной привлекательности. Анимация текста Движущийся текст — один из самых мощных инструментов в Cinema 4D, и мы объединим его с другими инструментами деформации для создания интересных эффектов. Рендеринг слоев и знакомство с Arnold для Cinema 4D В этой заключительной главе мы внесем несколько изменений и доработок, а также познакомим вас с новым плагином Arnold, который позволяет художнику использовать некоторые из новейших инструментов рендеринга в отрасли. Используете ли вы Arnold в Maya, Houdini или даже Softimage? Хотите использовать Cinema 4D, чтобы всё работало как в Arnold? Нет проблем. Материалы, освещение и инструменты рендеринга практически идентичны во всех пакетах, и Cinema 4D не исключение. Вы почувствуете себя как дома со всеми любимыми инструментами Arnold в привычных местах.00:03 Введение в Tonalic 01:01 Работа с арпеджио 02:22 Добавление аккордов 03:05 Поиск и добавление баса 05:28 Работа с ударными 07:18 Редактирование тональностей 09:01 Заключение Оригинальное видео . https://youtu.be/LSYr8YeTr8wДобро пожаловать на захватывающий курс по аудио-инженерии, где мы отправляемся в увлекательное путешествие по развитию технологий. Присоединяйтесь к нам, чтобы исследовать прошлое и настоящее, погружаясь в различные технологии, которые сформировали сферу аудио-инженерии. От первых дней фонографов до передовых 32-канальных цифровых микшеров сегодняшнего дня — мы отправимся в историческое приключение, раскрывая развитие аудио-технологий на протяжении времени. Получите глубокое понимание инструментов и оборудования, которые произвели революцию в том, как мы захватываем, формируем и управляем звуком. В этом курсе мы уделяем приоритетное внимание пониманию всех элементов технологий, встречающихся в области аудио-инженерии. Вы погрузитесь в мир аудио-оборудования — от аналогового до цифрового и всего, что между ними. Мы развеем внутреннюю работу различных устройств, чтобы вы могли понять их функциональность и раскрыть свой творческий потенциал. 1. Эволюция оборудования для аудиозаписи. 2. Цифровая революция в аудиотехнике. 3. Типичные элементы аудио-оборудования. 4. Усилители и процессоры сигналов . 5. Стойки, боксы и кабельные вводы . 6. Наушники и микрофоны. 7. Мониторы в мире аудио. 8. Цифро-аналоговые преобразователи . 9. Мир MIDI-синтезаторов и компьютеров. 10.Основные термины аудио.Вы когда-нибудь мечтали услышать свой голос в настоящей песне? Или хотели создать аудио-образ, который привлечёт внимание с первой секунды? С этим курсом вы это сделаете. Даже если вы никогда раньше не пользовались музыкальным софтом. Даже если вы понятия не имеете, с чего начать. Вот что вы сможете: — Создать свою первую песню, сгенерированную ИИ, шаг за шагом. — Создать уникальный вокальный образ, который будет петь вашим голосом. — Научиться управлять жанром, эмоциями, тоном и повествованием, как настоящий продюсер. — Редактировать, шлифовать и дорабатывать свой трек до профессионального уровня. — Использовать свою песню как часть своего личного бренда, цифрового контента или проектов по сторителлингу. Этот курс не только об инструментах ИИ. Он о вас — и вашем голосе. Вы раскроете силу своего собственного звука. Даже если вы думали, что у вас его нет, вы узнаете, как выразить себя так, чтобы это нашло отклик. Вы создадите продукт, которым будете гордиться, делясь со своей аудиторией. И самое главное, вы приобретёте ценный творческий навык, который пригодится везде: в создании контента, маркетинге, личном брендинге, подкастах, социальных сетях, видео и не только. Независимо от того, являетесь ли вы коучем, экспертом, инфлюенсером, предпринимателем или просто творческой личностью — Suno станет вашей новой суперсилой в области звука. Вы выделитесь из общей массы и создадите что-то по-настоящему личное. Готовы звучать как самая мощная версия себя будущего? Давайте начнём вашу трансформацию уже сегодня.Suno AI — это революционный инструмент, который за считанные минуты превращает простые текстовые подсказки в полноценные, профессионально звучащие песни. Этот курс — ваше полное руководство по раскрытию его полного потенциала, которое поможет вам пройти путь от полного новичка до уверенного автора, способного не только создавать потрясающую музыку, но и понимать, как монетизировать и защищать свои работы. Мы рассмотрим все аспекты Suno AI, от понимания панели управления до освоения глубокого искусства написания подсказок. Вы узнаете секреты создания идеальных стилистических подсказок, форматирования текстов для мощной вокальной подачи и создания портфолио реальных проектов. И наконец, мы разберемся с ключевыми бизнес- и юридическими аспектами музыки с использованием ИИ. Вы узнаете «золотое правило» коммерческих прав, как распространять свою музыку на Spotify и Apple Music, а также как разобраться в сложных, но важных вопросах авторского права и этики, связанных с ИИ. К концу этого курса вы будете не просто пользователем Suno; вы станете художником и креативным предпринимателем, работающим с ИИ, готовым поделиться своим уникальным звучанием со всем миром. Чему вы научитесь ? : • Освоите навыки написания текстов песен с помощью Suno AI для создания потрясающей, высококачественной музыки любого жанра ; • Научитесь профессиональному форматированию текстов песен для управления структурой песен и вокальным исполнением в Suno AI; • Монетизируйте свою музыку, созданную с помощью ИИ, распространяя её на Spotify, Apple Music и других стриминговых платформах; • Разберётесь в вопросах авторского права и этики, связанных с музыкой с помощью ИИ, для юридической защиты своего творчества и понимания прав собственности ; • Создавайте профессиональные, бесплатные джинглы для подкастов или вступительные ролики для YouTube с помощью инструментального режима Suno AI; • Превращайте свои собственные тексты песен в полноценную песню с мощным вокальным исполнением с помощью Suno AI. • Выбирайте пользовательский и простой режимы в Suno AI, чтобы оптимизировать процесс создания музыки. • Изучите коммерческие права бесплатных и платных тарифов Suno AI, чтобы легально монетизировать свои песни. • Сравните музыкальных дистрибьюторов, таких как DistroKid и TuneCore, для выпуска ваших песен, созданных с помощью ИИ. • Создавайте длинные инструментальные треки, например, лоу-файные ритмы для изучения, для YouTube и потокового вещания с помощью Suno AI. • Создавайте эмоциональную, кинематографическую оркестровую партитуру с динамическими переходами для фильмов, видеоигр или YouTube. • Проанализируйте судебный процесс RIAA против Suno, чтобы понять юридические риски и возможности для создателей музыки с помощью ИИИсточник контента: https://www.udemy.com/course/how-to-make-ai-songs-in-5-minutes/ «Создание песен на основе искусственного интеллекта за 5 минут» — это увлекательный и инновационный курс, который исследует последние достижения в области искусственного интеллекта и музыкальной композиции. Этот курс идеально подходит для тех, кто хочет создавать музыку, которая одновременно уникальна и персонализирована, а также исследовать потенциал технологий ИИ. В ходе этого курса вы научитесь использовать инструменты и техники ИИ для создания музыки, адаптированной под ваши индивидуальные предпочтения и творческий стиль. Вы изучите новейшие алгоритмы машинного обучения и технологии обработки естественного языка, а также то, как их можно использовать для создания увлекательных музыкальных произведений всего за пять минут. Помимо изучения передовых инструментов и методов ИИ, у вас будет возможность практиковать свои навыки в поддерживающей и совместной среде. Вы будете заниматься практическими упражнениями и экспериментами, что позволит вам экспериментировать с различными инструментами ИИ и исследовать свою креативность новыми и захватывающими способами.Описание уроков можно скачать здесь - https://drive.google.com/file/d/1_FzRRfZouRESgYZlX12qJtbIYsq-HJtR/view?usp=sharing - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Ссылка на Файлы Проекта - https://drive.google.com/file/d/13UrIiz9sWmvhQkgk8nFNuSkAsk37RTG9/view?usp=sharing - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Если вы только начинаете работать с Cubase 13 и готовы свести свою первую песню, но не знаете, с чего начать, вы попали по адресу! В этом всеобъемлющем видеокурсе по Cubase 13 эксперт студии Гари Хибнер проведет вас через процесс сведения вашего первого трека Cubase, от начальной настройки до окончательного экспорта. Вы узнаете об организации проекта, использовании таких эффектов, как компрессия, реверберация, эквалайзер и т. д., советы по конкретным инструментам, настройке и обработке вокала, редактировании (аудио и MIDI), настройке шин для каждой группы инструментов, автоматизации и многом другом! К концу курса вы будете готовы с уверенностью погрузиться в работу и, несомненно, сэкономите себе часы и часы ошибок, ручного погружения и разочарования. Вы также получите все треки в видео, поэтому вы можете следить за процессом и микшировать, наблюдая за инструкциями! Эти видео по Cubase 13 предназначены для пользователей Cubase, которые только начинают заниматься сведением. Гари приветствует вас на курсе и начинает с того, что показывает вам несколько ценных советов по организации вашего проекта, включая маршрутизацию похожих треков на автобусы, раскрашивание треков и автобусов для легкой идентификации, удаление тишины с треков, добавление маркеров и многое другое. Этот важный шаг может сделать процесс более гладким, когда вы будете более вовлечены. Затем Гари показывает вам, как правильно ставить треки на сцену, гарантируя, что у вас будет достаточно места по мере продвижения, и начинает с некоторых базовых решений по громкости и панорамированию (где в стереоразвертке появляется каждый инструмент). Далее вы более подробно изучите несколько различных групп инструментов, начиная с барабанов. Вы узнаете много важных концепций, таких как использование эквалайзеров и компрессоров для формирования звука, параллельная обработка (смешивание обработанных и необработанных версий одного и того же сигнала), замена и/или усиление бас-бочки и малого барабана сэмплами и многое другое. Гэри также покажет вам, как скрыть или показать различные элементы MixConsole, чтобы вы могли адаптировать свой проект под свои конкретные нужды. Вас ждет еще много всего интересного, включая микширование баса (смешивание различных басовых звуков, обработка эффектами и т. д.), звучание синтезатора (использование модуляции, искажения/насыщения, сайд-чейнинга для эффекта накачки и т. д.), реверберационные посылы (использование одного эффекта и отправка на него нескольких дорожек), микширование гитар (использование симуляторов усилителей, эквалайзера, компрессии и т. д.), звуковые эффекты (добавление эффектов для улучшения песни, таких как обратные звуки, удары и т. д.), вокал (настройка с помощью VariAudio, обработка с помощью VocalChain и т. д.), автоматизация (программирование изменений определенных параметров, таких как громкость, панорамирование или эффекты, с течением времени для создания динамического интереса), создание сабмикса с помощью фейдеров VCA, финализация и экспорт вашей песни (добавление некоторых базовых эффектов мастеринга и микширование песни в готовый к воспроизведению в любом месте стереофайл) и многое другое! Помимо всех специфичных для Cubase функций, описанных здесь, вы также узнаете массу полезной информации, применимой к любой DAW. Что вы узнаете: -Первоначальные советы по настройке и организации проекта, такие как группировка инструментов в шины, раскрашивание, удаление тишины, добавление маркеров, настройка усиления и т. д. - Советы по микшированию для каждого типа инструментов (ударные, бас, синтезаторы, гитары, вокал), включая советы по эквалайзеру/эффектам и такие приемы, как обработка шин, параллельная компрессия, наложение/замена сэмплов бас-бочки/малого барабана, настройка вокала и т. д. -Создание посылов эффектов для реверберации или задержки, чтобы один плагин эффекта можно было применить к нескольким инструментам -Использование автоматизации для создания динамичного интересного микса путем программирования корректировок таких параметров, как громкость трека, панорамирование, эффекты и т. д. с течением времени. -И многое другое!Часть 3 .Mixer. Automation. Export .Выпуски 21- 32 из 32.Как поймать ''рыбу'' или фиксация музыкальной идеи . Чем меньше мы перегружаем первоначальную идею , тем проще нам будет с ней работать . Осталось раздать партитуру '' оркестру '' . Подключить ударные и это зазвучит совсем иначе . . .00:00 Введение в OBXF 01:17 Звучание и интерфейс OBXF 02:16 Настройки полифонии и портаменто 03:27 Унисон и колебания 05:27 Огибающие и легато 07:34 Настройки интерфейса и заметки 08:19 Формы сигналов и пульсовые волны 10:35 Огибающие высоты тона и инвертирование 13:56 Перекрёстная модуляция 14:33 Изменение звука и высоты 16:21 Настройка яркости и микшера 17:39 Типы шума 18:35 Фильтры и их настройки 21:53 Отслеживание клавиш 22:54 Четырёхполюсный фильтр 25:02 Ошибающая фильтра 25:32 Огибающая усилителя 25:48 Вариации голоса 26:36 Уровень ламп 27:47 Панорамирование 28:12 Изменение высоты тона 29:01 Вибрато 30:05 Заключение00:02 Введение в синтез звука 00:57 Осциллятор и его применение 02:40 Ранние синтезаторы и секвенсоры 03:39 Развитие синтезаторов в 1970–1980-х годах 05:53 Тактовый сигнал и временные сигналы 08:56 Секвенсоры и их эволюция 10:04 Влияние синтезаторов на музыку 12:29 Заключение 14:25 Огибающая звукаНе Проходи Мимо Тут Интересно . . . !Научитесь профессионально редактировать звук с режиссером, удостоенным премии «Эмми», Данданом Лю! Когда дело доходит до видео, качество звука имеет значение. Это имеет большое значение. На самом деле, это влияет на воспринимаемое качество вашего видео больше, чем на визуальные эффекты. Несмотря на это, редактирование звука всегда обучалось длительным, запутанным и сложным способом. Существует множество противоречивых советов, и большая часть этих уроков по звукорежиссуре направлена на микширование музыки, а не на редактирование звука для видео или фильмов. Присоединяйтесь к Дандан, которая представит чистый, лаконичный и обтекаемый метод из 5 шагов, который вы можете использовать для улучшения звука вашего видео или фильма. Вместе с Данданом вы научитесь: Очистите звук и устраните 5 распространенных проблем. Слушайте и работайте с 5 основными диапазонами звуковых частот для редактирования видео. Улучшите свой диалог. Сделайте так, чтобы ваш вокал звучал более присутствующим и теплым. Сбалансируйте свой микс музыкой и звуковыми эффектами. Помимо обучения техническим вопросам, этот класс также научит вас слышать звук. Не удивляйтесь, если вы покинете этот класс, услышав звук новыми, более увлекательными способами в своей повседневной жизни. Независимо от того, размещаете ли вы видео на YouTube или снимаете рекламу для своей компании, метод, преподаваемый на этом курсе, поможет вам донести ваше сообщение с высоким качеством звука. Даже если вы делаете подкасты, принципы, изученные здесь, помогут вашим эпизодам выделиться в этом шумном мире''Несущая'' Генератора или Оператора . 00:03 Введение в электронные инструменты 01:24 Вдохновение для синтезаторов 03:09 Модуляция и вибрато 03:57 Частотная модуляция FM 07:18 Тремоло и амплитудная модуляция АМ 08:40 Модуляция фильтра 09:51 Аддитивный синтез и насыщение 10:56 Складывание волн 12:22 Исследование звукаПОДПИСЫВАЙСЯ НА КАНАЛ . Отключи УВЕДОМЛЕНИЯ . 00:00 Введение в макросы 00:38 Что такое макрос 01:21 Создание панели макросов 02:20 Назначение команд кнопкам 04:14 Создание макроса для выбора цикла 06:02 Аргументы команд 07:46 Макрос для автофейда 08:29 Макрос для фильтрации треков 09:26 Переименование макросов 10:26 Добавление кнопок для клавиш 10:35 Работа с макросами 11:46 Настройка панелей с макросами 13:30 Создание иконок и меню 15:27 Экспорт и импорт страниц макросов 16:23 Заводские страницы макросов 17:15 Функции редактирования узлов 18:11 Создание музыки 18:25 Presonas Exchange ОРИГИНАЛЬНОЕ ВИДЕО . https://www.youtube.com/watch?v=IUPDvVelaHY